۱۳۸۹ دی ۹, پنجشنبه

معرفی ساز : Harmonetta

هارمونتا : غوغای خفته
ایران هارمونیکا در صفحه فیسبوک خود به این ساز پرداخته و حیف است این مطلب گرانبها اینجا هم نباشد پس اجازه ی غیابی گرفته و آن را منتشر می نماییم :



هارمونتا ساز کمیابی است . آن قدر نادر و کمیاب است که حتی در دائره المعارف بزرگی مانند ویکی پدیا هم مدخل جداگانه ای برایش پیدا نمی کنید! اما نخست ببینیم صدای این ساز چگونه است و بعد در موردش بیشتر توضیح بدهیم

این یک قطعه موسیقی ساده و در عین حال زیبا است که توسط کن لیباف بر روی این ساز عجیب اجرا شده است . ببینید

http://www.youtube.com/watch?v=OACVC-qjNls



خوب ، حالا ببینیم چه منطقی در پشت این ساز نهفته است
همان طور که بیشترمان می دانیم ، یکی از بزرگترین چالش های مربوط به سازدهنی قابلیت بسیار محدود آنها در نواختن آکوردهای متنوع در گام های مختلف می باشد . و نواختن یکی از آن سازدهنی های آکورد طویل و دراز نه کار آسان و راحتی است و نه بهترین راه حل به شمار می آید ! راه حلی ساده تر و خلاقانه تر برای رفع این مشکل در سال هزارو نهصد و پنجاه و چهار توسط شرکت هنور با طراحی ساز جدیدی به نام هارمونتا ارائه گردید

این آلت موسیقی در واقع نوعی "سازدهنی دکمه ای" است که ترکیبی از سازدهنی و آکاردئون می باشد . نواختن آن با عمل دمیدن و مکیدن هوا انجام می شود (مانند سازدهنی) ولی در عین حال از دکمه های مختلفی (مانند آکاردئون های دکمه ای) استفاده می کند که با کمک آنها می توان نت های مختلف را به صورت همزمان نواخت و به این روش آکوردهای متنوعی را اجرا نمود । این ساز دارای هفتادودو زبانه فلزی است و سه اکتاو کروماتیک کامل را پوشش می دهد . برخلاف سازدهنی های دیاتونیک ، با هارمونتا نمی توان نت ها را بند کرد ولی در عوض نواختن آرپژهای روان با آن راحت است و نوازنده می تواند ملودی و آکورد را در یک زمان با آن اجرا نماید - قابلیتی که در سازدهنی های آکورد وجود ندارد


در اینجا شما می توانید به تماشای یک آهنگ در سبک موسیقی جز با این ساز بنشینید


Misty - Phil Caltabellotta (on chormatic harmonica) & Bob Herndon (on Harmonetta)
2010 Buckeye Harmonica Festival, Ohio.
http://www.youtube.com/watch?v=459stPQ6-EY

در تصویر زیر می توانید طرز چیدمان نت ها را بر روی صفحه کلید هارمونتا مشاهده نمایید






Ernst Zacharias مخترع هارمونتا بود. موسیقیدان و مهندس آلمانی که برای شرکت هونر کار می کرد . این شرکت در سال 1954 ساز جدیدش را به بازار عرضه کرد . این مهندس آلمانی همان شخصی بود که سازهای گوناگون دیگری مانند کلاوینت ، گیتارت و پیانت را نیز ابداع کرده بود . برای اطلاعات بیشتر در مورد وی لینک زیر را ببینید


http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst_Zacharias

با کلیک کردن روی لینک زیر می توانید آهنگ دیگری را که توسط یکی از نوازندگان هارمونتا به نام دن ژان اجرا شده تماشا نمایید
Chattanooga Boogie (by Don John)
http://www.youtube.com/watch?v=QAMr3s5GB6s



شرکت سیدل در سالهای اخیر با معرفی کردن سازدهنی دیاتونیک مدل 1847 "اینجا را حتما بخوانید"علاقه خاصی را به زبانه های فلزی که از جنس فولاد ضد زنگ هستند ، در جامعه سازدهنی ایجاد کرده است . ولی این مدل اولین نمونه سازدهنی نبود که با این نوع زبانه های فلزی ساخته می شد . در واقع هارمونتا اولین مدل سازدهنی با زبانه هایی از جنس فولاد ضد زنگ در بین محصولات شرکت هونر بود و به همین خاطر هم ساز گران قیمتی بود . در اواسط دهه 1960 این ساز را می شد به مبلغ 95 دلار خریداری کرد که معادل قیمت 40 عدد سازدهنی مرین بند می شد




شرکت هونر سرانجام در اواخر دهه 1970 تصمیم گرفت تولید این ساز را کنار بگذارد و امروزه تنها نمونه های معدودی از این ساز عجیب باقی مانده است . علت این تصمیم شرکت هونر هیچگاه به طور رسمی اعلام نشد ولی برخی معتقدند اتخاذ این تصمیم ناشی از این بوده که در سرتاسر جهان تنها دو یا سه نفر بودند که بتوانند آن را در صورت خراب شدن تعمیر نمایند

هارمونتا امروزه بسیار به ندرت توسط گروه های سازدهنی به کار می رود . یکی از این گروه های معدود گروه شوانگ است ، یک کوارتت (گروه چهار نفره) سازدهنی فنلاندی که یکی از اعضایش به نام یوکو کیالا (اگر تلفظش را درست نوشته باشیم!) نواختن این ساز عتیقه را در آن بر عهده دارد . و جالب این که وی صدای این ساز رابا استفاده از دو عدد میکروفون (یکی در بالای ساز و دیگری در زیر آن) تقویت می کند تا صدای بهتری به گوش شنوندگانش برساند ! برای اطلاعات بیشتر می توانید به این صفحه از وب سایت شوانگ مراجعه نمایید

http://www.svang.fi/en/harput.html

همچنین می توانید یکی از اجراهای زنده این گروه را در تلویزیون اتریش در سال 2007 تماشا نمایید

"Jampparaleele" live in Austrian TV channel, ORF 2 (Feb 2007) -
ُ
Svang Harmonica Quartet
http://www.youtube.com/watch?v=f-gtNouc3GI

قبلا هم در سایت ایران هارمونیکا یادی از این گروه سازدهنی فنلاندی شده است

http://iranharmonica.ir/LatestNews.php?ID=1101

۱۳۸۹ آبان ۲۵, سه‌شنبه

معرفي آلبوم : Celtic Harmonica



در سالهاي اخير سازدهني ها توانسته اند جايگاه قابل توجهي در سبك موسيقي ايرلندي براي خود پيدا كنند كه بيشتر اين جايگاه را مديون
برندان پاور نوازنده ي قهار و متخصص بزرگ سازدهني هستند .

"هارمونيكاي جديد ايرلندي" نام آلبوم اين نوازنده بود كه اصل و اساس اين سبك پر جنب و جوش را در نهايت اقتدار به نمايش گذاشت . البته نوازندگان بزرگ ديگري همچون ژاك ميلتوا و بسياري ديگر در اين سبك يد طولايي داشته و دارند و مي توانيد هر چه مربوط به سبك ايرلندي است در ايران هارمونيكا (اينجا) بخوانيد . ولي در اين نوشته به ريشه ي سبك ايرلندي مي پردازيم ؛ موسيقي سلتيك .

سلتیک از کلمه سلت(Celt)گرفته شده است و سلت ها اقوامی بودند که در 700 سال قبل از میلاد مسیح در اروپازندگی می کردند.مردم بریتانیا به خصوص ایرلندی ها و اسکاتلندی ها خود را از نسل سلت ها می دانند و میراثدار فرهنگ باستانی سلت ها از جمله موسیقی سلتیک هستند.بنابراین هر جا که اسکاتلندی ها یا ایرلندی ها هستند،موسیقی سلتیک نیز آنجا هست.برای مثال در آمریکا،کانادا،استرالیا و نیوزیلند هم می توان رگه هایی از موسیقی سلتیک را مشاهده کرد. دراین نوع موسیقی معمولا از چنگ،ویولن،نوعی طبل به نام Bodhran ،نوعی فلوت به نامwhistle tin و نوعی ساز بادی به نام Bagpipes استفاده می شود . شاید دليلي كه موسیقی و هنر سلتیک بیشتر توانسته خود را نسبت به ديگر سبك هاي قديمي حفظ كند ، موسیقی و رقص و حالت ریتمیک و شاد آن باشد .


اين همه گفتيم تا برسيم به آلبومي كه به تازگي و با نام "هارمونيكاي سلتيك" وارد دنياي سازدهني شده . اطلاعات مرتبط با هر قطعه را از سوي نوازنده بخوانيد و آن را گوش كنيد . حتي لينك دانلود آن نيز براي علاقه مندان بصورت رايگان قرار داده شده . اين قطعات فقط با سازدهني اجرا شده و موسيقي زمينه و ساز همراهي ندارند .

آلبوم اينجاست . هر آهنگ در قالب يك مطلب گذاشته شده . پس براي گوش دادن كامل به آلبوم ، مطالب پيشين اين سايت را نيز فراموش نكنيد .

+ اگر از گوشي به حق پر مدعاي آيفون استفاده مي كنيد اين لينك پيشنهاد مي شود

۱۳۸۹ آبان ۲۳, یکشنبه

زندگي با سازدهني / هائيتي زنده است




مستند "هائیتی زنده است" ساخته‌ عابدین مهدوی که پیرامون زلزله مهیب زمستان گذشته جزیره کوچک هائیتی تهیه شده، در بخش مستند اجتماعی چهارمین جشنواره «سینماحقیقت» روی پرده رفت.

به گزارش خبرگزاری سینمای ایران به نقل از روابط عمومی جشنواره بین‌المللی سینماحقیقت، در خلاصه موضوع این فیلم مستند 58 دقیقه‌ای که به طریقه‌ی HDV تصویربرداری شده، آمده است: در بعد از ظهر 12 ژانویه 2010 زلزله‌ی 7.2 ریشتری، پایتخت جزیره کوچک هائیتی در قلب دریای کارائیب را به گونه‌ای لرزاند که پس از گذشت دو هفته، آمار کشته‌ها و مجروحین این بلای طبیعی، بالغ بر 230 هزار نفر اعلام گردید. از همان روزهای اول زلزله، تیم‌های ویژه امداد و نجات از کشورهای مختلف روانه هائیتی شدند و تا روز دهم فاجعه از زیر آوار، انسان‌های زنده بیرون آورده شدند، اما برخی رسانه‌ها و شبکه‌های خبری مهم ایفا، تصویری سیاه و مخدوش از مردم هائیتی مخابره کرده و دائماً درگیری‌های شهری و کشتار روزهای اول و هرج و مرج داخلی این جزیره کوچک که سال‌ها درگیر بحران و منازعات داخلی بوده است را انعکاس دادند که این روند غلط اطلاع‌رسانی، روش امدادرسانی و کمک‌های انسانی به هائیتی را تحت تأثیر قرار داد...
عوامل تولید فیلم مستند «هائیتی زنده است» به این شرح هستند: پژوهشگر، کارگردان و تدوینگر: عابدین مهدوی، تصویربرداران: دانش ساروئی، محسن کسائی، صدابردار استودیو: نادر علیمردانی، میکس صدا: محمدابراهیم گرجی، گرافیست: مهدی خوش‌نژاد، نویسنده گفتار متن: داود آجرلو، گوینده: عابدین مهدوی، عکاس: محسن کسائی، آهنگساز: بابک صفرنژاد، تهیه‌کننده: مرکز گسترش سینمای مستند و تجربی.


در ادامه مطلبي از ايران هارمونيكا را مي خوانيم :

  • پنج شنبه شب به دعوت دوست عزیزم بابك صفرنژاد رفتم به سینما فلسطین به اکران فیلم مستندی که خود بابک آهنگسازش بود.
  • عنوان فیلم " هائیتی زنده است " و در مورد فاجعه سال گذشته زلزله این کشور کوچک آمریکای لاتین بود . ادامه مطلب


۱۳۸۹ آبان ۱۲, چهارشنبه

"نغمه باربد" در سايت سيدل ثبت شد



از اين به بعد مي توانيد اطلاعات تماس با ما را در سايت شركت سيدل ببينيد .
كافي است به اين آدرس رفته و كشور ايران را انتخاب كنيد .
ارائه مشاوره و سي دي هاي آموزشي ، به همراه قيمتي معادل خود شركت سازنده و تحويل در ايران موهبتي است كه علاوه بر اينكه ما را از نماينده ديگر اين شركت در ايران (شركت موج) متمايز مي سازد ، بسياري از علاقه مندان موسيقي و نوازندگان را ترغيب به داشتن سازدهني مي نمايد

۱۳۸۹ مهر ۱۳, سه‌شنبه

مهندسي شيمي و سازدهني

در عكس (نوازنده سازدهني) : todd parrot

امروزه سازدهني ها تنوع مواد بسيار زيادي پيدا كرده اند . چه در ساخت زبانه ها و روكش و چه در ساخت شانه كه قسمت بدنه سازدهني به شمار مي رود . اين تنوع مواد نه تنها بر ظاهر ساز تاثير دارد بلكه در عمر و عملكرد و نوع صداي سازدهني نيز تاثيراتي دارد و شما مي توانيد علاوه بر نوع كارآيي ، بنا به نوع سليقه تان نيز ساز خود را انتخاب نماييد . اين عمل را "كاستومايز" يا سفارشي كردن مي گويند . سفارشي كردن ساز يكي از علومي است كه در ايران تا كنون به آن پرداخته نشده و متاسفانه هنوز هم كسي كه در اين زمينه فعاليت كند در كشور ما رويت نشده است . بنابر اين ما در اينجا سعي داريم به گوشه اي از اين فنون بپردازيم شايد علاقه منداني در زمينه سفارشي كردن سازدهني پيدا شوند . شايان ذكر است كه در مقاله هاي پيشين به برخي سازهاي سفارشي شده پرداخته بوديم و اينك قسمتي ديگر از اين ماجرا :


غير از دستكاري نت ها و زبانه ها و فرم ها ، قسمتي از سفارشي كردن سازدهني به تغيير مواد به كار رفته در آن برمي گردد . با توجه به گستره ي عظيم مواد مصنوعي توليد شده ، دنياي سازدهني نيز از اين امر بي نصيب نمانده و طراحان بصورت حرفه اي به سفارشي كردن سازها بر اساس اين مواد جديد مي پردازند . شانه هاي رنگارنگ از جنس CORION "كورين" يكي از اين تغييرات است . شما مي توانيد با پرداخت هزينه اي بيشتر از حد معمول سازدهني اختصاصي خودتان را داشته باشيد كه وزني مابين يك سازدهني شانه چوبي و يك ساز شانه فلزي داشته و رنگ ها و طرح هاي متنوعي را در بر مي گيرد . اين ماده ي جديد پليمري كه در دهه 60 ميلادي ساخته شد در ابتدا بصورت يك فرمول محرمانه در آمريكا استفاده مي شد و ده سال بعد به عنوان كانتر آشپزخانه و حمام سر از بازار در آورد .

نمونه اي از محصولات با جنس كورين

ترکیبات کرین به این صورت است : اکریلیک پلیمر، آلومینیوم تری هیدرات ( کل ترکیبات)، رنگ دانه های افزودنی. کرین به عنوان ترموستینگ پلاستیک (گرما سخت) شناخته شده است. اما می تواند در دمای 149 درجه سانتیگراد به عنوان ترمو فرمد نیز ظاهر شود. در این حالت کرین را نسبت به میزان ضخامتی که دارد می توان تا شعاع 25 میلی متر خم کرد و فرم های منحصر به فردی را به وجود آورد. این خاصیت از ویژگی های متمایز کرین محسوب می شود. کرين در 3 ضخامت 6 و 12.7 و 19 میلی متر تولید می شود. برای ایجاد ضخامت بیشتر در کار، کرین را به همراه لایه ای از MDF به عنوان پایه کار استفاده می کنند. معمولا ضخامتی که در کار استفاده می شود 38 mm است . 12.7mm کرین و 25mm ماده ی دیگر به عنوان پایه

تنوع رنگی کرین بالغ بر 130 رنگ با بافت های متنوع نیز است. یکی از دلایلی که کرین به عنوان کانتر آشپزخانه استفاده می شود، رنگ سفید خیره کننده ی آن است

ویژگی ها و امتیازات Corian:

سطح کرین به دلیل عدم تخلخل و نفوذ ناپذیری به راحتی تمیز می شود و لکه به درون آن نفوذ نمی کند. همچنین از رشد و نمو قارچ، باکتری و کپک جلوگیری می کند و در مقابل گرما مقاوم است. سطح کرین لمینیت ندارد، به همین دلیل در مقابل خراش نیز مقاوم است. لبه های کرین برش های دقیقی می خورد و آنها را می توان به صورتی در کنار هم قرار داد که بدون درز دیده شود و ظاهری ظریف را به نمایش گذارند که باعث می شود کثیفی و رطوبت نیز به آن آسیب نرساند .

کرین را با مواد ضدعفونی کننده ی معمولی می توان به راحتی پاک کرد، احتیاج به درزگیری سالیانه ندارد و اگر زمانی ورقه های کرین دچار آسیب دیدگی شود، با سنباده و مواد پر کننده می توان آن را برطرف کرد. اگر هم قسمتی از آن بشکند، می توان آن را برید و قطعه ی جدید جایگزین آن کرد. کرین در کل ماده ی بسیار مقاومی است و در حدود 20 الی 25 سال عمر می کند.

اين همه خواص بسيار مناسب جاي تاملي براي طراحان خوش ذوق در زمينه سازدهني باقي نمي گذارد و نتيجه ي آن را مي توانيد در طرح هاي جديد جنسيس هارمونيكا ببينيد . جايي كه زيبايي و عملكرد دست به دست هم مي دهند و شما را صاحب يك سازدهني متفاوت مي كنند .

منابع :

http://www.genesisharmonicas.net/

http://www.newdesign.ir

a.rafiee@gmail.com

۱۳۸۹ مهر ۴, یکشنبه

هارمونيكاي ايرلندي

جاي عكس !

به علت فيل ت ر ي ن گ اضافه كردن عكس امكان پذير نمي باشد


********************
این مقاله در نوع خود یک مقاله کلاسیک و ماندگار است چرا که به قلم یک نوازنده حرفه ای نوشته شده و نکات عملی بسیار مفیدی در بر دارد که نظیر آنها را در کمتر کتاب یا مقاله دیگری می توان یافت . اما در عین حال ارجاعات زیادی به مفاهیم متداول در موسیقی ایرلندی دارد و در واقع برای کسانی نوشته شده است که یک آشنایی قبلی با این سبک خاص از موسیقی داشته باشند . به همین خاطر مترجمین هرجا که لازم بوده یادداشت هایی را به شکل پی نوشت برای توضیح بیشتر راجع به مفاهیم مورد نظر نویسنده عنوان کرده اند و تصاویر مختلفی را هم به متن مقاله و پی نوشت های آن اضافه کرده اند
.
مقاله را در ايران هارمونيكا بخوانيد

۱۳۸۹ شهریور ۲۲, دوشنبه

سري جديد سازهاي سيدل رسيد





۱۳۸۹ شهریور ۶, شنبه

معرفي نوازنده : Sugar Blue


از اين نوازنده چيزي نمي دانيد ؟!‌
شوگر بلو (Sugar Blue) از نوازندگان شاخص ، صاحب سبک و محبوب سازدهنی بلوز است که سابقه همکاری با بزرگانی چون B.B. King ، Willie Dixon و گروه The Rolling Stones و همچنین افتخار کسب جایزه معتبر Grammy را در کارنامه هنری خود به ثبت رسانده است . آخرین آلبوم وی با نام Threshold در اوایل سال 2010 توسط شرکت Beeble Music Group منتشر شد و مورد استقبال علاقه مندان سازدهنی قرار گرفت . در مصاحبه ای که توسط ایستگاه رادیویی Full-Time Blues با وی انجام شده ، وی در مورد علاقه اش به سازدهنی و موسیقی بلوز و همچنین به ساخت آلبوم جدیدش اشاره می کند . آلبوم جدید شامل ..... ادامه در ايران هارمونيكا

۱۳۸۹ مرداد ۲۳, شنبه

۱۳۸۹ مرداد ۲۰, چهارشنبه

تامين نور با سازدهني !!!


:)
بدون شرح ولي اگه خواستيد بخريدش اينجا را ببينيد

۱۳۸۹ مرداد ۱۹, سه‌شنبه

اين سربازخانه هاي سه نقطه


عكس تزئيني نيست
در بقاياي يكي از سربازخانه هاي آلمان در جنگ جهاني دوم اين سازدهني يافت شد كه البته هنوز هم مشخص نشده توليد چه شركتي است . كاش سربازخانه هاي ما هم اين آزادي را به سربازان مي دادند تا مطمئن شويم بابك صفرنژاد گرچه از اجراي كنسرت باز مي ماند ، حداقل بي سازدهني نمي نماند

۱۳۸۹ مرداد ۱۷, یکشنبه

برترين هاي وبلاگ از نظر خوانندگان



بر اساس آخرين بررسي ها اكنون كه در آستانه ي چهارده هزارمين*** بازديد هستيم پر بيننده ترين مطالب و دانلود ها ي اين وبلاگ به شرح زير ليست شده و در اختيار شما قرار داده مي شود :

گروه سه نفره آدلر اينجا بخوانيد
امي واينهاوس و سازدهني اينجا بخوانيد
مرا ببوس و بسامه موچو اينجا بخوانيد
موسيقي فيلم "شبهاي بلو بري من" اينجا بخوانيد
استيو واندر و آهنگ الفي اينجا بخوانيد

ضمن اينكه مطالبي كاملا اختصاصي كه براي دوستان در آدرس هاي زير گذاشته ايم كه بسيار مورد توجه قرار گرفته و اميدواريم بتوانيم همچنان اين روند را حفظ نماييم :


همچنين چند آلبوم سازدهني براي شما گذاشته بوديم كه مجددا لينك آن براي شما و دوستان تازه پيوسته يادآوري مي شود :

*** توضيح اينكه چهارده هزار بازديد براي سازدهني كه در ايران واقعا مهجور افتاده است رقمي بسيار خوب محسوب مي شود

۱۳۸۹ مرداد ۱۱, دوشنبه

خدانگهدار محمد نوري


به سبك و سياق ايرانيان و بر عادت مالوف اكنون كه صاحب "جان مريم" چشماشو بسته و از ميان ما رفته يادش مي كنيم با ترانه اي و عكسي و آهي . او را با "جاودانه با عشق" شروع كردم و ادامه يافت و گرچه ديگران از همكاري اش با "صدا و سيما" آنچنان راضي نبودند ولي ذوق هنري و صداي گرمش آنچنان گيرا بود كه نمي توان به سادگي حتي از كليپ هاي گل و بلبلي اين رسانه ملي هم گذشت ! به هر حال او همواره جاودانه است با عشق

نام آهنگ : ایران ایران

خواننده : محمد نوری

ترانه سرا : تورج نگهبان

آلبوم : دلاویز ترین

---------

اين اجراي سازدهني صفا هراتيان از "ايران ايران" را خيلي دوست دارم گرچه صدا برداري حرفه اي ندارد و سازش گاه گاهي خارج مي زند ولي ارزش گوش دادن دارد . پس با شما شريك مي شوم در يادي از استاد گرامي "محمد نوري" فقيد : دانلود اجراي سازدهني : صفا هراتيان


و اگر يوتيوب داشتيد و كار مي كرد اينجا را ببينيد: لينك يوتيوب


در روح و جان من می مانی ای وطن

به زیر پا فتد ان دلی ، که بهر تو نلرزد

شرح این عاشقی ، ننشیند در سخن

که بهر عشق والای تو ، همه جهان نیرزد...

۱۳۸۹ مرداد ۴, دوشنبه

موسيقي فيلم : بوسه فرانسوي



بعضي قطعات موسيقي هستند كه عليرغم ظاهر ساده و بي آلايش خود دنيايي از انرژي و هيجان و زيبايي را براي شنونده به ارمغان مي آورند . پيشتر از اين نمونه هايي را همچون موسيقي فيلم شبهاي بلوبري من اينجا ، بازگشت به سياهي اينجا ، ماينر سوئينگ اينجا و ... معرفي كرديم . در اين مطلب نمونه اي ديگر از موسيقي فيلم براي شما در نظر گرفته ايم .
فیلم نامه حساب شده و داستان جذاب از جمله عواملی است که باعث میشود بوسه فرانسوی فیلمی فراموش نشدنی باشد. بوسه فرانسوی فیلمی کمدی رمانتیک است که به هیچ وجه نقطه اشتراکی با فیلمهای کمدی رمانتیک سطحي این روزها ندارد. زوج مگ رایان و کوین کلین بسیار جالب اند و دیالوگ هایی که بین شخصبت ها رد و بدل می شود گیرا هستند. كافيست به مجموعه ي اين عوامل موسيقي بسيار زيبا و پركشش و پرتحرك را اضافه كنيد و ساعاتي از زندگي خود را در فضاي اين فيلم و با لذت سپري كنيد . قسمتي از اين موسيقي با عنوان"من پاريس را دوست دارم" با نوازندگي سازدهني يكي از بزرگان اين ساز يعني "توتز تيلمانز" را براي شما اينجا گذاشته ايم تا لذت ببريد .
به شخصه جاي شما بودم اين لينك دانلود را از دست نمي دادم .

"I Love Paris"
Written by Cole Porter
Produced and Arranged by James Newton Howard
Performed by Toots Thielemans

۱۳۸۹ مرداد ۲, شنبه

آموزش سازدهني در اينترنت


خبر اول اينكه متاسفانه با خبر شديم بابك صفرنژاد از نوازندگان قهار سازدهني در ايران به برخي دلايل ناخواسته از حضور در كنسرت گروه رومي معذورند و علاقه مندان بي شماري فرصت ديدن ايشان را از دست داده اند . اميدواريم با برطرف شدن اين مشكلات بتوانيم ايشان را فعال تر از گذشته در صحنه هاي موسيقي ببينيم . (ضمنا همچنان اميدواريم ايشان در كنسرت گروه رومي ديده شوند) . براي دانستن دليل اصلي اينجا را بخوانيد
دوم اينكه ايران هارمونيكا به روز شد با مطلبي كه طليعه ي آن را در زير مي خوانيد :
توسعه و گسترش شبکه جهانی اینترنت در سالهای اخیر تحولات زیادی را در زمینه انتشار اطلاعات ایجاد کرده و منجر به تسهیل دسترسی عموم مردم به اطلاعات مورد نیاز در حوزه های گوناگون شده است. خوشبختانه مقوله آموزش سازدهنی هم از این جریان رو به رشد اطلاعاتی بی نصیب نمانده است. وب سایت ها و وبلاگ های متعددی در زمینه آموزش سازدهنی و ارائه محصولات مرتبط با آن به وجود آمده اند که علاقه مندان سازدهنی می توانند از آنها بهره بگیرند.
در این مقاله قصد داریم شما را با تعدادی از وب سایت های مفید و معتبر در زمینه آموزش سازدهنی در سطح مقدماتی آشنا کنیم. لازم به ذکر است که در تهیه و گردآوری مطالب ارائه شده در وب سایت ایران هارمونیکا نیز تا حد امکان از این وب سایت ها به عنوان منبع و ماخذ استفاده می شود .

۱۳۸۹ تیر ۳۰, چهارشنبه

معرفي آهنگ : besame mucho


«بسامه موچو»، که ترجمه فارسی آن می شود « مرا زیاد ببوس»، یکی از زیباترین ترانه هایست که به 200 زبان خوانده شده است. سازنده و خواننده این ترانه زنی مکزیکی بنام کانسوئلا ولاسيکس بوده است که زمانی این ترانه را سروده و خوانده است که جنگ دوم جهانی با فاشیسم به اوج خود رسیده و حمله‌ی آن به اتحاد شوروی شروع شده بود و این ترانه در آن زمان بر سر زبانها می افتد و سرود سربازانی می شود که به جنگ فاشیسم و برای دفاع از وطن برخاسته بودند و از زبان آنها آخرین ساعتهای دیدار با محبوب خوانده می شود :" مرا ببوس! مرا سخت ببوس/ آنچنانکه گویی فردایی نیست."
شاید بشود گفت که « مرا ببوس» گلنراقی هم بی شباهت با این ترانه نیست. یکی از قدیمی ترین اجراهای این ترانه از آن «تینو رووسی» است، بیتل ها هم آنرا به انگلیسی خوانده اند و "دالیدا" خواننده معروف ایتالیایی نیز اجرایی کاملا متفاوت در دهه 1970 از آن ارائه داد.آخرین اجرا و بنظرم زیباترین اجرای این ترانه هم از آن «آندره بوچلی» است که تنظیم موسیقی آن فوق العاده است.

و اگر دوست داشته باشيد مي توانيد اجراي دست و پا شكسته ي مرا ببوس وطني خودمان را هم با سازدهني چيني اينجا ببينيد .

متن برگرفته از وبلاگ : از كلاسيك تا مدرن

۱۳۸۹ تیر ۲۰, یکشنبه

فلامنكو با طعم سازدهني


فلامنکو یک صورت هنری محلی فرد گرا و در عین حال سازمان دهی شده از آندلس می باشد که اغلب فی البداهه و خود جوش است. آواز ، رقص،و گیتار،توسط ریتم های شورانگیز جنوب اسپانیا که محل تولد جغرافیایی فلامنکو است،در هم آمیخته شده است.

کولی ها می گویند: (( فلامنکو در خون جریان دارد ))؛اما شاعر و نویسنده شهیر اسپانیا ،فدریکو گارسیا لورکا،فلامنکو را یکی از عظیم ترین ابداعات مردم اسپانیا می خواند.تن آهنگ و غزل ها ی غم انگیز فلامنکو به روشنی درد و رنج کولیان را منعکس می کنند.

چنین تصور می شود که کولیانی که به سفر خود در آندلس خاتمه دادند،از هند .و پاکستان به آنجا سفر کرده و نام خیتانو را برای خود از زبان اخیپتانو _همان مصری در زبان اسپانیای قدیمی _برگرفته بودند .گذشته از تاثیر هندیان و یهودیان ،عرب ها نیز سهم عظیمی را در شکل گیری صورت و محتوای آواز فلامنکوی امروزی را داشته اند؛این امر ابدا شگفت انگیز نیست،چرا که اعراب برای مدت هفت قرن بر اسپانیا حکمرانی کرده اند.با این حال،فقط دویست سال از عمر فلامنکو (( به صورت کنونی اش)) می گذرد.

سرچشمه فلامنکو در سنت آواز خوانی آن واقع شده است؛بنابراین نقش خواننده بسیار حائز اهمیت است . گیتار فلامنکو در اصل به عنوان یک ساز همراهی کننده به کار می رود . امروزه گیتار فلامنکو به عنوان یک هنر جداگانه توسعه پیدا کرده است. هر چند برخی از بنیاد گرایان از تلاش های متداول برای آمیختن فلامنکو با موسیقی جاز و بلوز،راک ،و پاپ ناراضی هستند،جای تعجب نیست که بسیاری از جوانان با تمام وجود، این سبک ها را در آغوش می گیرند.

سازهاي ديگري در اين سبك وارد شده و كم كم سبك هاي ديگري نيز با فلامنكو درآميخت كه از آن جمله مي توان به تركيب جز و فلامنكو اشاره نمود . پاكو د لوسيا یک نمونه بزرگ و عالی از فلامنکو است ، کسی که بیشترین علاقه را برای ترکیب فلامنكو با جز نشان داد . او را مي توان پيشگام تكنوازي گيتار فلامنكو و تركيب آن با موسيقي جز دانست . با نگاهي به آلبوم"The guitar trio" اثري مشترك از پاكو د لوسيا، ال دي ميولا و جان مك لافين ، مي توان به اوج هنرنمايي و تيز هوشي پاكو د لوسيا پي برد.

پاكو د لوسيا هنگام نواختن گیتار به وسیله گسترش دامنه های هارمونیک و ریتمیک , جز را در فلامنکو تركيب كرد . به علاوه , همچنین او مفهوم " گروه فلامنکو " را از جز دریافت کرد و اين عامل باعث شهرت و اعمال نفوذ او در میان دیگر گیتاریست ها شد . به پیروی از مفهوم موسیقی گروهي فلامنکو به عنوان کار مشترک , او کار شش سازه ( sextet ) معروف خود را تنظیم کرد , که در کنار برادرانش Ramón و Pepe آن را تنظیم کرد , به علاوه باس Carles Benavent , ساکسیفون JorgePardo , و پرکاشن Rubem Dantas هم در این تنظیم حضور داشتند .

به دليل همين ترکيب ها و نوآوري است که بعضي اعتقاد دارند فلامنکو بيش از حد شبيه جز شده است. ادعاي آنها بر اين است که "پاکو" ديگر فلامنکو نمي نوازد بلکه او با اضافه كردن فلوت ، ساکسيفون و باس و سازدهني به گروه خود فاصله زيادي از سنت و ريشه اصلي و سنتي فلامنكو گرفته است .

چيزي كه مشخص است اين است كه به طور حتم نوازنده گيتار فلامنکو كه با موزيسين هاي جز ارتباط دارد ، هرگز خود را يک نوازنده جز نمي داند در حالي که نوازنده جز که رومبا مي نوازد خود را يک گيتاريست فلامنکو معرفي مي کند. براي يادگيري فلامنکو بايد سالها خود را در دنياي فلامنکو غرق کرد تا بتوان تبادل موسيقي را فرا گرفت و دقيقا در مورد موسيقي جز نيز چنين امري صادق است. در آينده و زمانيکه موزيسين هاي دنيا گردهم مي آيند معجزه اي رخ مي دهد. هر دو گروه توانايي غني ساختن و مهم جلوه دادن يکديگر را خواهند داشت.

در اينجا اجرايي از گروه پاكودلوچيا با نوازندگي سازدهني آنتونيو سرانو براي شما گذاشته ايم تا مطلب تكميل شود .

لازم به يادآوري است به علت سرعت بسيار پايين اينترنت ، حجم فايل ها تا حد امكان كاسته شده تا همگان بتوانند از آن استفاده كنند . براي درخواست نمونه هاي با كيفيت با ما مكاتبه نماييد .

a.rafiee@gmail.com

۱۳۸۹ تیر ۱۲, شنبه

موسيقي فيلم : My Blueberry Nights



قطعه اي زيبا از آلبوم Delight --- نوازنده سازدهني و آهنگساز : Chikara Tsuzuki


قسمتي است از موسيقي فيلم شبهاي بلوبري من

۱۳۸۹ خرداد ۲۵, سه‌شنبه

معرفي ساز : B-redical

اول فوريه امسال (2010) شركت سازدهني هريسون اولين سازدهني اختصاصي را توليد كرد و آن را B-redical نام گذاشت . اين يك ساز كاملا حرفه اي است كه بصورت دستي مونتاژ مي شود و صدوهشتاد دلار قيمت دارد . گرچه شما مي توانيد يك هوهنر "blues bender" را با قيمت 25 دلار تهيه كنيد ولي براد هريسون بنيانگذار و مدير شركت هريسون عمر "بي رديكال" را تضمين كرده و علاوه برآن هر زبانه بصورت جداگانه قابل تعويض است. البته اين مشخصه را در سازدهني هاي برخي شركت هاي ديگر از جمله سيدل هم مي توان يافت .

براد هريسون بعد از گذراندن چهارده سال از عمرش در كار سفارشي كردن ساز دهني هاي مختلف براي نوازندگان و هنرپيشگان بزرگ ، مدت كوتاهي مشاور شركت سوزوكي در ژاپن بود . در سال 2008 در يك رقابت تجاري توانست 55000 دلار به دست آورد و با كمكي كه از دانشگاه ايليونز شمالي گرفت توانست تجهيزات خود را خريداري و راه اندازي كند . او با تلاش زياد ، طراحي هاي بي وقفه و صرفه جويي هاي بسيار موفق شد با پشتوانه ي سرمايه 200 هزار دلاري ، اولين سفارش هاي خود را در سال گذشته توسط وب سايت كمپاني هريسون ثبت نمايد . در حال حاضر شش مهندس طراح و شش مونتاژكار حرفه اي او را همراهي مي كنند . هريسون اميدوار است با رساندن آمار توليد به 30 تا 50 عدد سازدهني در روز، شروع موفقي براي پخش سازهاي خود در بازار بين المللي داشته باشد .

ظاهري ارگونوميك و صدايي بسيار عالي كه حتي در بلندترين حالت هم لطافت و نرمي خود را حفظ مي كند و "بندينگ" هايي كه براي آن نياز به تلاش زيادي نداريد قسمتي از مزاياي اين سازدهني است . همچنين تكنيك هاي حرفه اي overblow و over drawبسيار راحت و دقيقا مطابق با آنچه كه بايد باشند اجرا مي شوند بطوري كه نوازنده احساس مي كند هيچ مانعي و محدوديتي براي اجراي قطعات موسيقي نخواهد داشت . به گفته ي هريسون هدف اصلي اين است : احساسات خود را آنگونه با ساز بيان كنيد كه با صداي خود بيان مي كنيد . ساز فاصله اي است بين نوازنده و آنچه مي نوازد و باور ما اين است كه نوازنده فقط بايد به قطعه ي در حال اجرا تمركز كند .

در كليه قسمت هاي اين سازدهني (حتي كوچكترين فواصل و زوايا) ، تمامي موارد ارگونوميك رعايت شده است .

فرآيند ساخت اختصاصي و ويژه ي هريسون دقت و كيفيت بي مانندي را در توليد زبانه ها به ارمغان آورده و "بي رديكال" محصولي خاص است با كيفيتي خاص . سازي بسيار شكيل كه بي مانندي آن فقط در ظاهر نيست . ساخته شده تا آن را بنوازيد و لذت ببريد و باز بنوازيد و باز لذت ببريد .

در روكش ضد ضربه آن مي توانيد تلفيق بي نقصي از زيبايي و عملكرد را ببينيد . دو عاملي كه يكي از زيباترين و خوش صدا ترين سازدهني هاي موجود در دنيا را مي سازند .

پشت سازدهني و ارتفاع روكش و فرم آن بصورتي است كه صداي بلند و با قدرت زيادي خواهيد داشت . البته سيستم خاص دريچه هاي كناري هم بصورت خاص براي همين كار طراحي شده است . اين سيستم ، به طرز حيرت آوري در كيفيت صداي ايجاد شده و متعادل كردن آن تاثير دارد .

خصوصيات منحصر بفرد "بي-راديكال" به اين شرح است :

- 8 نقطه اتصال با روكش(كاور) ، ضد ضربه ترين سازدهني موجود در دنيا را موجب شده است

- دو استوانه ي كوچك برنجي تقويت شده صفحه زبانه را در جاي خود كاملا ثابت مي كند

- اتصال جداگانه ي روكش ها كار را براي تنظيمات نوازنده هاي حرفه اي كاملا راحت مي كند

- سيستم دريچه هاي كناري

- شانه ي تركيبي چوب كامپوزيت كاملا ضد رطوبت با طراحي كاملا خاص

- پوشش و رنگ خاص براي شانه ي ساز كه طنين زيبايي را موجب مي شود

- صفحه زبانه كاملا دقيق بدون هيچ راه فرار هوا

در حال حاضر اين ساز دهني با آپشن اضافه اي قابل خريداري است كه ده دلار براي خريدار هزينه بر مي دارد : هر چيزي سفارش بدهيد تا سقف سي كاراكتر روي كاور پايين با ليزر حك مي شود . موردي كه گر چه روي صداي ساز تاثيري ندارد ولي شخصيت ساز را كامل مي كند . يك سازدهني خاص با پيامي خاص چيزي است كه ارزش معنوي زيادي خواهد داشت .

متاسفانه با توجه به "ف ي ل ط ر" ! هاي رنگارنگ در اينترنت موفق به پيدا كردن نمونه هاي اجرا شده با اين سازدهني نشديم . مي توانيد در سايت يوتيوب با جستجوي نام B-redical آن را بيابيد .

منابع : وب سايت هريسون - شبكه خبري CNN

گردآوري و ترجمه : apsez